Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

О чем, и что меня интересует.

Краткость — сестра таланта, так будем коротки.

Путешествие на машине.
По крышам.
Прогулки по городу.
По странам.
Пост в понедельник, ни о чем.
Музыка в среду.
Коты в рыбный день.
Пятница, поговорим о фотографии.
Разное.

---
пн - город,
вт - природа,
ср - кратенький отчет о чем нибудь, предметы, фрагменты, фигня всякая ..
чт - коты и другие пернатые,
пт - о фотографии, размышления, впечатления,
сб, вс - стихийное и странное..

Не знаю что у меня из этого выйдет, надеюсь что нить вытечет..
---

Красное поле - количество людей, которых я читаю, а они меня нет.
Зеленое - взаимное чтение.
Синее - меня читают, а я нет.
---

Instagram

---

Цветы Алекса.

С целым миром спорить я готов,
Я готов поклясться головою
В том, что есть глаза у всех цветов,
И они глядят на нас с тобою. (с) Гамзатов Р.

20180831T201131-72
Collapse )


Сайт Алекса: http://alexdollart.ru

Спасибо компании “МегаФон” http://orenburg.megafon.ru/ за организацию эксклюзивной встречи блогеров и художника.

А также блогерам за компанию и отдельно Виталию за приглашения.

Хороших дней!

#alexdoll
#мегафоноренбург

Зима в живописи и не только.


Иван Константинович Айвазовский. Зимний пейзаж . 1856

[Spoiler (click to open)]

Художник из Венгрии Laszlo Neogrady.


Никита Текалин. Зимний пейзаж.


Художник Евгений Лушпин.


Художник - график Гурам Николаевич Доленджашвили.


Чарльз Ликерт (Charles Henri Joseph Leickert, 1816 - 1907) - бельгийский художник-пейзажист.




Удачных зимних пейзажей друзья.

Пятница, давайте поговорим о пейзажаж.

(франц. paysage, от pays -местность)

Элементы пейзажа можно обнаружить уже в наскальной живописи. В эпоху неолита первобытные мастера схематично изображали на стенах пещер реки или озера, деревья и каменные глыбы. На плато Тассилин-Аджер в Сахаре были обнаружены рисунки со сценами охоты и перегона стад. Рядом с фигурками животных и человека древний художник схематично нарисовал простенький пейзаж, не дающий возможности конкретизировать место действия. В искусстве Древнего Востока и Крита пейзажный мотив — довольно часто встречающаяся деталь настенных росписей.
Так, недалеко от селения Бени-Хасан в Среднем Египте были найдены скальные гробницы древнеегипетских правителей, живших в 21-20 веках до н.э. Одна из многочисленных фресок, покрывавших стены погребальных камер, изображает дикую кошку, охотящуюся в густых зарослях. Среди росписей залов знаменитого Кносского дворца на острове Крит обнаружена роспись, названная исследователями “Куропатки в скалах”.

[Spoiler (click to open)]


Пауль Бриль.

Каналетто.

Если рассматривать историю появления городского пейзажа, как и у многих других фотографических жанров, начинается она с живописи. Большинство итальянских художников-пейзажистов работали в жанре ведута (итал. veduta).
Ведута (итал. veduta, «вид» ) — жанр европейской живописи эпохи Возрождения, представляющий собой картину, рисунок или гравюру с изображением городского пейзажа. Известнейшими представителями мастеров, работавших в этом жанре являются итальянец Каналетто и фламандец Пауль Бриль.

В наши дни..


ул. Пионерская. Дмитрий Спирос.




Городские пейзажи испанского художника Ricardo Sanz.


Городской пейзаж художника Юрия Шевчука.


Картинные фотографии Эдуарда Гордеева.


Городской пейзаж с высоты небоскрёбов… Фотограф НЭВИД БАРАТИ.



Удачных пейзажей друзья.

Пятница, давайте поговорим о просроченных фотографиях.

503345_79
В чем принципиальная разница когда снят снимок и может ли он протухнуть, закиснуть, либо еще как испортиться.

[Spoiler (click to open)]
Для начало давайте определимся с терминологией.
Испортиться - прийти в негодность.
Негодность - его уже не возможно использовать, даже просматривать.
Протухнуть - событие снятое, прошло и не актуально.
Закиснуть - слишком долго лежало, выжидало своего момента, опоздало..


(с) Чарльз Клайд Эббетс.

А теперь порассуждаем о самом снимке.
Сейчас когда прошло достаточно много времени от впервые сделанного снимка, внезапно понимаешь что всякая техническая муть (свет,горизонт .. ) не важны.
Важно то что на снимке, этого уже лет 100 нет,единственное что осталось - снимок.
Лихорадочно думаешь, лет через 300 после нашего времени на что будут смотреть наши предки..


Очень часто, почти всегда смотря на фотку "Я на фоне .." внимание зритель привлекает фон, потому что "Я" не знаком и возможно ни когда того героя так и не узнаешь, зато фон; здание, памятник, вид на поле, вызывает интерес.
Задаешься вопросом, где, когда, а что сейчас там ?
Вопрос "когда" важен чтобы провести временную линию, от и до.
Любители сняться на фоне менялись уже продолжительное время, а место жило и менялось совершено независимо от этих снимающих, надо сказать спасибо за их желание сняться на фоне ..


/ А. П. Чехов и Л. Н. Толстой /
Всегда, портрет снятый не задолго до .. уникален, не важно как снят, важен сам человек запечатленный на фотографии.
Вопрос "когда" возникает, и когда узнаешь про себя возникает мысль - а я еще даже в планах у родителей не был ..


(с) John Sturrock. / За секунды до столкновения шахтёров и полиции во время известной забастовки британских шахтёров 1984-1985 годов. /

Так важно ли когда снят снимок, как видите важен - он позволяет в некоторых случаях
оттолкнуться чтобы начать движение.


/ Гагарин, фотография со знаменитым шнурком /

Есть другой момент, как говорят - Хороша ложка к обеду. (с)
Новость должна выйти вовремя, а нет- так нет, она может быть интересная лет через 10 когда перейдет в другой разряд.
Тут вопрос "когда" не вопрос, а указание времени.


(с) Гарри Виногранд. / 1 февраля 1984 года у 56-летнего Гарри Виногранда был обнаружен неоперабельный рак желчного пузыря, через полтора месяца, 19 марта, он умер. После его смерти остался гигантский фотоархив, в том числе 2,5 тысячи вообще не проявленных плёнок, 6,5 тысяч плёнок, которые были только проявлены, 3 тысячи плёнок, с которых были напечатаны “контакты”, Виногранд эти отпечатки просто никогда не брал в руки. /

Также, но с другой стороны этого вопроса, возникает почти всегда у фотографов не торопливых, снял что нить и ждешь чтобы волна эмоций улеглась, потому что есть возможность не торопиться с публикацией, лучше все же подождать.
Завтра вчерашние "шедевры" будут казаться полным отстоим, а через 3 дня "а что не плохо".
Вопрос "когда" мало интересен, да и не нужен он тут.



(с) Herman F. Nielson / Ниагарский водопад зимой, 1885 г. /
Так к чему я это, по большому счету вопрос старый снимок или свежий ни имеет смысла.
Потому что, важно содержание и по содержанию зритель задает вопрос "когда?".




Удачи друзья.

Будем считать что сегодня пятница. Поговорим о цвете.

Вам вероятно доводилось задаваться вопросом почему одна фотография смотрится здорово а другая нет.
[Spoiler (click to open)]

просмотрев это видео я усомнился, мне показалось легкость пути который автор видео указывал.
Я решил разобраться и на просторах инета обнаружил работу замечательного автора.
Иоханнес Иттен — швейцарский художник, крупнейший исследователь цвета в искусстве и один из ведущих преподавателей знаменитого Баухауза — постарался помочь читателям прояснить целый ряд проблем цвета. И не только изложить основные законы и правила его объективной природы, но и точнее определить область субъективных пределов в смысле вкусовой оценки цвета. Автор разбирает закономерности цветовых контрастов, цветовой гармонии и цветового конструирования.
http://colorscheme.ru/art-of-color/abstract.html

вот лишь выдержки с его работы.
----


Как известно, человек с нормальным зрением может определить красный цвет, не имеющий ни синеватого, ни желтоватого оттенка; желтый — не имеющий ни зеленоватого, ни красноватого, и синий, не имеющий ни зеленоватого, ни красноватого оттенка. При этом, изучая каждый цвет, следует рассматривать его на нейтральном сером фоне.

Основные цвета должны быть определены с максимально возможной точностью.

Три основных цвета первого порядка размещаются в равностороннем треугольнике так, чтобы желтый был у вершины, красный — справа внизу и синий — внизу слева. Затем данный треугольник вписывается в круг и на его основе выстраивается равносторонний шестиугольник. В образовавшиеся равнобедренные треугольники мы помещаем три смешанных цвета, каждый из которых состоит из двух основных цветов, и получаем, таким образом, цвета второго порядка:

желтый + красный = оранжевый;
желтый + синий = зеленый;
красный + синий = фиолетовый.
Все цвета второго порядка должны быть смешаны весьма тщательно. Они не должны склоняться ни к одному из своих компонентов. Запомните, что это не легкая задача — получить составные цвета посредством их смешения. Оранжевый цвет не должен быть ни слишком красным, ни слишком желтым, а фиолетовый — ни слишком красным и ни слишком синим.

Затем на некотором расстоянии от первого круга мы чертим другой и делим полученное между ними кольцо на двенадцать равных частей, размещая основные и составные цвета по месту их расположения и оставляя при этом между каждыми двумя цветами пустой сектор.

В эти пустые сектора вводим цвета третьего порядка, каждый из которых создается благодаря смешению цветов первого и второго порядка, и получаем:

желтый + оранжевый = желто-оранжевый;
красный + оранжевый = красно-оранжевый;
красный + фиолетовый = красно-фиолетовый;
синий + фиолетовый = сине-фиолетовый;
синий + зеленый = сине-зеленый;
желтый + зеленый = желто-зеленый.
Таким образом, возникает правильный цветовой круг из двенадцати цветов, в котором каждый цвет имеет свое неизменное место, а их последовательность имеет тот же порядок, что в радуге или в естественном спектре (рис. 3).
---
Главная причина, которая заставляет художника работать планами, заключается в необходимости сохранить в картине ее общую плоскостность. Благодаря упорядоченности планов можно сгладить и обезопасить все нежелательные проявления глубины. Развитие пространства внутрь может быть прекращено за счет соотнесенности всех тональных отношений с тональностью планов. Обычно планы делятся на передний, средний и задний. Но необязательно чтобы главные фигуры непременно находились на переднем плане. Передний план может быть совершенно пустым, а главное действие развертываться на среднем плане.

Изобразительные возможности принципа контраста светлого и темного можно продемонстрировать на примерах картины Франсиско Сурбарана (1598-1664) «Лимоны, апельсины и розы», Флоренция, собрание А.Контини-Бонакосси; картины Рембрандта «Мужчина с золотым шлемом», Берлин, Картинная галерея, и картины Пабло Пикассо «Гитара на камине», 1915.
---

Франсиско Сурбарана (1598-1664) «Лимоны, апельсины и розы»


картины Рембрандта «Мужчина с золотым шлемом»

Настоятельно рекомендую почитать Иоханнес Иттен, вы иначе увидите мир вокруг вас.

Как это все связанно с фотографиями?
Надеюсь ответ будет очевиден, в прямом виде.



Добрых выходных, друзья.

2009-01-04 Снежная Елабуга 2009 Слет Drom-ru и Субаротусовка

Оригинал взят у exatime в 2009-01-04 Снежная Елабуга 2009 Слет Drom-ru и Субаротусовка
Первый выезд на крупное мероприятие, Слет форумчан drom.ru.
Здесь я расскажу о том, что видел красивейшем городе Елабуга и его окрестностях.
Забегая вперед скажу, что зимой там был 6 раз и 1 раз летом :)

Collapse )

Окультуривание.

Оригинал взят у olenuu в Окультуривание.
Какое-то, право, неприятное слово.

"Впрочем, вы… вы меня опять-таки извините, ведь, я не ошибаюсь, вы человек невежественный?

– Бесспорно, – согласился неузнаваемый Иван.

– Ну вот… ведь даже лицо, которое вы описывали… разные глаза, брови! Простите, может быть, впрочем, вы даже оперы «Фауст» не слыхали?

Иван почему-то страшнейшим образом сконфузился и с пылающим лицом что-то начал бормотать про какую-то поездку в санаторий в Ялту…

– Ну вот, ну вот… неудивительно!" (с) Мастер и Маргарита.

Примерно так мы и выглядели. :) Поэтому спасибо Виталию и "Мегафону" -- экскурсия была очень полезна.

Я ту задалась целью отыскать второй портрет Перовского и  выяснила: "С Перовского, «прекраснейшего человека во всём свете», написано три портрета, два из которых находятся в Третьяковской галерее. Это парадный... и небольшой погрудный портрет с диагональным построением, где образ Перовского более экспрессивен и динамичен. " ( сайт Румянцевского музея)

Брюллов К.П. Портрет генерал-адьютанта графа Василия Алексеевича Перовского 1837
(Государственная Третьяковская галерея)




Художник Карл Брюллов
Портрет генерал-адъютанта графа Василия Алексеевича Перовского
1837 г.
(материал из и-нета)


Так что, думаю, у нас --вольная  копия Брюлловского портрета, выполненная неизвестным современником. Лицо выписно с точностью, а вот поза и фон  другие :) А может это и есть тот самый третий портрет? :))

Хотя, скорее всего, вот этот... хотя тут авторство Брюллова -- под вопросом


К. П. Брюллов (?). Портрет генерала Оренбургского казачьего войска В. Л. Перовского. Конец 1830-х гг.

Вот так вот начнешь копать -- и не остановишься...